DER WATCHDOG

Titel	Skunk
Genre	Drama
Jahr	2023
FSK	18
Regie	Koen Mortier

Eine Anatomie des menschlichen Abgrunds

Wer Koen Mortiers Regiedebüt „Ex-Drummer“ gesehen hat, der weiß, dass die ohnehin schon nihilistischen Welten des Belgiers immer noch eine Stufe düsterer werden können. Wo sein Erstling noch mit punkiger, fast grotesker Verspieltheit und abgetrennten Genitalien schockierte, wirkt sein neuestes Werk „Skunk“ reifer, aber auch ungleich deprimierender. In dieser Welt ist das katastrophale Finale von Beginn an unausweichlich; das bloße Wissen um diesen Abgrund nährt jede Szene mit einer unerträglichen, fast physischen Anspannung. Die Geschichte setzt dort an, wo andere Filme als Heile-Welt-Drama beginnen: bei einer Entlassung. Liam – authentisch und eindringlich verkörpert von Thibaud Dooms – kehrt als freier Mann zurück in die Trümmer seiner Kindheit – eine abgebrannte Ruine in Flandern, die bereits vor dem Feuer kein Ort war, an dem echtes Leben entstehen konnte. „Skunk“ entfaltet in einer collagenartigen Rückschau das Porträt eines Jungen, der in einem Inferno aus elterlicher Gewalt und totaler Vernachlässigung aufwuchs. Von seiner drogensüchtigen Mutter (Sarah Vandeursen) und seinem gewalttätigen Vater (Colin H. Van Eeckhout) wie ein Tier im Keller gehalten, bleibt nach seiner Befreiung durch die Polizei nur der Weg in die nächste Institution: ein streng geführtes Heim für schwer erziehbare Jugendliche.

Maßgeblich beteiligt an dieser Atmosphäre des Unheils ist der finstere Score der Post-Metal-Band Amenra. Schon die Eröffnungsszene legt eine Stimmung in den Gehörgang, die nichts als Verderben verheißt. Wenn mit dem Ende der Opening Credits Liams vermeintlich neues Leben eingeleitet wird, wirkt das Versprechen auf eine zweite Chance wie ein grausamer Scherz. Es ist eben nicht der Beginn einer heilsamen Reise, sondern lediglich das nächste Kapitel seines schleichenden Zerfalls. Mortier lässt keinen Raum für falsche Hoffnung; die Reise führt nicht zurück ins Licht, sondern nur tiefer in die Dunkelheit eines unheilbaren Traumas. In der Institution prallt Liams ungefilterte Wut auf ein chronisch überfordertes System. Zwar versuchen die engagierten Sozialarbeiter Pauline (Natali Broods), David (Boris Van Severen) und Jos (Dirk Roofthooft) mit echter Empathie gegen Liams Dämonen anzukämpfen, doch genau hier offenbart sich die bittere Grenze staatlicher Fürsorge. 

Vom Regen in die Jauche

In einem Umfeld, das aus traumatisierten Jugendlichen und täglicher Gewalt besteht, wird das Heim selbst zum Pulverfass. Mortier zeigt Liams Weg als eine Abwärtsspirale, in der die Grenzen zwischen Opferrolle und eigener Aggression zusehends verschwimmen. Zwischen Trauma, Gewalt und dem verzweifelten Wunsch nach Halt steuert Liam unaufhaltsam auf einen Moment zu, an dem die unterdrückte Wut in eine finale Katastrophe umschlägt. So klischeebehaftet es klingen mag: Liam ist ein reines Produkt seiner Umwelt. Seine Figur ist das Resultat einer systematischen psychischen und physischen Vernichtung. Die Rückblenden zeigen ein Kind, das in seinen eigenen Ausscheidungen verwahrlost, während die Eltern im Nebenraum Sexorgien feiern. Er wurde weggesperrt und misshandelt, während fiktionalisierte Gewalt in Filmen zum eskapistischen Anker wurde. Ein Werk im Speziellen brennt sich so tief in sein Bewusstsein ein, dass es später im Heim schließlich eine bittere, reale Entsprechung findet. Denn auch dort setzt sich die Gewalt fort.

Hier zeigt sich die wohl stärkste Parallele zu Mortiers Debütfilm – die absolute Kompromisslosigkeit, mit der er die Zerstörung seiner Figuren inszeniert. Haarscharf am Voyeurismus vorbei gelingt es „Skunk“, die Grenzen der Sehgewohnheiten auszureizen. Der Film schneidet das Exploitation-Kino immer wieder an, ohne jedoch voyeuristisch mit der Kamera voll draufzuhalten. Was die Bilder in den entscheidenden Momenten aussparen, füllt das Gehirn des Zuschauers ohnehin bildhaft aus. Bei einem Coming-of-Age-Drama, was „Skunk“ im Kern ist, wirkt diese Brutalität zutiefst verstörend, weil sie so unvermittelt und schmutzig über den Zuschauer hereinbricht. Hier schließt sich auch der Kreis zur Deutschlandpremiere auf dem Fantasy Filmfest 2024. „Skunk“ ist zwar ein Sozialdrama, aber eben auch ein dreckiger, kleiner Genrefilm, der es liebt, den Finger tief in die Wunde zu legen und ihn dort so lange zu drehen, bis es wehtut. Am Ende bleibt kein Trost, sondern nur die Erkenntnis, dass manche Kreisläufe aus Gewalt nicht zu durchbrechen sind – sie brennen lediglich alles nieder, bis nur noch Ruinen bleiben.