DER WATCHDOG

Titel	Buzzheart
Genre	Thriller
Jahr	2024
FSK	16
Regie	Dennis Iliadis

Wenn Elternliebe zur Methode wird – Und zur Falle

Der griechische Regisseur Dennis Iliadis hat sich über die Jahre einen Ruf aufgebaut, der vor allem auf seiner kompromisslosen Art basiert, psychologische und körperliche Gewalt filmisch zu sezieren. Bekannt wurde er mit dem äußerst harten Remake von „The Last House on the Left“, das trotz Kontroversen seine Handschrift klar erkennen ließ: ein Faible für klaustrophobische Spannung, moralische Grauzonen und ein unbehagliches Unausweichlichkeitsgefühl. Nach mehreren Ausflügen in unterschiedliche Genres – vom experimentellen „+1″ bis hin zu kleineren Thrillerprojekten – kehrt Iliadis mit „Buzzheart“ nun sichtbar zu seinen Wurzeln zurück. Doch statt reiner Exploitation setzt er diesmal stärker auf psychologischen Druck und atmosphärische Verunsicherung, die sich tief unter die Haut arbeiten.

Im Zentrum der Handlung steht ein junges Paar (Konstantina Messini & Claudio Kaya), dessen Beziehung auf eine extrem harte Probe gestellt wird. Von tiefer Sorge um ihre fragile, innerlich zersplitterte Tochter getrieben, beschließen deren Eltern (Evelina Papoulia & Yorgos Liantos), den Freund des Mädchens einer Reihe ebenso intensiver wie brutaler Prüfungen zu unterziehen. Was zunächst wie übertriebene Fürsorge wirkt, entpuppt sich schnell als radikaler Test seiner Entschlossenheit: ein emotionaler Spießrutenlauf, der die Grenzen seiner Liebe, seiner Moral und schließlich seines Überlebenswillens bis zum Äußersten auslotet.

Vertrauen ist hier nur ein anderes Wort für Kontrolle

Das Filmcover von „Buzzheart“ lässt zunächst an „They See You“ denken, doch dieser Eindruck verfliegt bereits in den ersten Minuten. In diesem etabliert der Film einen sehr eigenen, merkwürdigen Ton, der sich wie ein feiner Nebel über jede Szene legt und die Zuschauenden bewusst auf Distanz hält. Besonders auffällig ist die Namenswahl eines der Hauptcharaktere: Yorgos. Das wirkt wie eine klar gewollte Referenz an Yorgos Lanthimos – nicht nur, weil die Figur selbst seiner typischen Charakterzeichnung entspricht, sondern weil „Buzzheart“ stilistisch ganz offensichtlich in diese Richtung schielt. Die ruhige Erzählweise und die emotionale Entkopplung der Figuren erzeugen eine Atmosphäre, die weniger auf Schockmomente setzt, sondern auf einen psychologischen Horror, der langsam, aber penetrant arbeitet. Gleichzeitig wirkt das Handeln der Charaktere nicht immer nachvollziehbar, vor allem von Argiris, was zwar Teil der Inszenierung sein dürfte, aber dennoch gelegentlich frustriert. Die wunderschöne Cinematography, die mit kühlen Farben und strengen Kompositionen spielt, trägt entscheidend dazu bei, dass der Film trotz seiner sperrigen Art auf visueller Ebene fesselt.

Inhaltlich erinnert „Buzzheart“ in manchen Momenten an „Speak No Evil“, vor allem in der Hinsicht, dass man lange im Unklaren darüber bleibt, was die Elternfiguren eigentlich bezwecken, ob wirklich so eine starke Bedrohung von ihnen ausgeht und welches Endziel sie verfolgen. Diese anhaltende Unsicherheit funktioniert zunächst gut, verliert aber an Wirkung, weil die narrative Struktur des Films immer wieder im Kreis läuft. Statt sich stetig zu steigern, bleibt die Geschichte merkwürdig stehen, wiederholt Motive und Situationen und verhindert dadurch, dass echte Spannung entsteht. Wenn schließlich klar wird, worauf das Ganze hinausläuft, ist das Interesse bereits merklich abgeschwächt, da der Weg dorthin zu langatmig war. Trotz dieser strukturellen Schwächen lässt sich nicht bestreiten, dass „Buzzheart“ ein filmisch eindrucksvolles Werk ist: ein psychologischer Horror, der weniger auf Antworten als auf Atmosphäre setzt. Für manche wird das reizvoll sein, für andere aber eher unbefriedigend, gerade weil die erzählerische Entwicklung nicht mit der ästhetischen Qualität mithalten kann.